Nicholas Hoult – Một gương mặt biến hoá của điện ảnh đương đại

Nicholas Hoult đã thể hiện sự đa năng và khả năng biến hóa của mình trong gần ba thập kỷ làm nghề. Từ vai diễn cậu bé Marcus ngây thơ trong ‘About a Boy’ đến những vai diễn đầy thách thức trong ‘X-Men’, ‘Mad Max: Fury Road’, và ‘The Favourite’, Hoult đã lặng lẽ chuyển mình qua từng vai diễn, từ dị nhân Beast đến tay đua cuồng tín và chính trị gia cơ hội.

Sự nghiệp của Hoult không chỉ dừng lại ở các vai diễn trên màn ảnh rộng, mà còn kéo dài vào lĩnh vực lồng tiếng. Anh đã lồng tiếng cho nhiều nhân vật khác nhau, từ sách nói đến trò chơi điện tử, phim hoạt hình, và các series truyền hình.

Hoult đã vượt qua ‘lời nguyền sao nhí’ và định hình mình như một trong những gương mặt biến hoá và đa năng nhất của điện ảnh đương đại. Anh đã chứng minh khả năng hóa thân vào những nhân vật đa tầng, nội tâm phức tạp, thậm chí gây tranh cãi.

Với hơn 30 năm cống hiến cho màn ảnh, ở tuổi 35, Nicholas Hoult đã đạt được hai đề cử Quả Cầu Vàng, ba đề cử Critics’ Choice, cùng các đề cử tại BAFTA, Emmy và việc góp mặt trong danh sách 30 Under 30 của Forbes năm 2012 là bằng chứng cho sự bền bỉ của một diễn viên sẵn sàng biến hoá đa dạng.

Hoult đã tạo ra một quá trình tiến hoá ổn định trong sự nghiệp diễn xuất của mình. Từ những bộ phim truyền hình tuổi teen đến phim hành động hậu tận thế, kinh dị châm biếm, và loạt phim cổ trang đầy thử thách tâm lý, anh không ngại thử sức ở mọi thể loại.

Mới đây, Nicholas Hoult tiếp tục gây bão màn ảnh rộng với vai diễn Lex Luthor trong Superman: Legacy. Với tạo hình gai góc và biểu cảm lạnh lẽo, anh một lần nữa khẳng định khả năng rũ bỏ ngoại hình để đi sâu vào nhân vật.

Nam diễn viên Buyile Mdladla đã khẳng định vị thế của mình trong lĩnh vực giải trí với hơn hai thập kỷ cống hiến cho diễn xuất. Sở hữu vẻ ngoài nam tính và tài năng diễn xuất nổi bật, Mdladla đã thể hiện xuất sắc sự đa dạng và phức tạp của các nhân vật phản diện mà anh đảm nhận. Mặc dù sự đa dạng của anh trên màn ảnh là không thể phủ nhận, nhưng anh cảm thấy bị hạn chế trong một khuôn mẫu nhất định, một điều mà hầu hết các diễn viên đều không ưa thích.

Với sự tham gia vào nhiều sản phẩm địa phương nổi tiếng như Generations, Mdladla đã chứng minh khả năng diễn xuất của mình. Anh chia sẻ rằng ngành công nghiệp giải trí có thể mang lại cả những phần thưởng và thử thách. Qua nhiều năm, anh đã phải đối mặt với những thách thức từ việc bị định hình khuôn mẫu cho đến việc thiếu công việc ổn định. Điều này đòi hỏi anh phải không ngừng thích nghi và phấn đấu để giữ vững vị trí của mình.

Cảnh sát của ngành công nghiệp giải trí đang trải qua một sự thay đổi lớn, khi mà xu hướng hiện tại thiên về việc ưu tiên những người mới. Mdladla bày tỏ rằng điều này thật khó để điều hướng, đặc biệt là đối với những diễn viên đã có nhiều năm kinh nghiệm như anh. Bên cạnh đó, anh cũng bày tỏ mong muốn có thêm quy định trong ngành, đặc biệt là khi nói đến việc bảo vệ diễn viên và đảm bảo công bằng trong việc phân phối cơ hội.

Mặc dù vậy, Mdladla vẫn duy trì được sự nghiệp diễn xuất của mình trong hơn hai thập kỷ. Anh cho rằng sự thành công của mình là nhờ vào ơn Chúa và sự chuẩn bị kỹ lưỡng cho mỗi vai diễn. Anh luôn cố gắng hết mình để mang lại những màn trình diễn xuất sắc và chân thực, giúp anh tiếp tục được công chúng yêu mến và ủng hộ.

Mdladla nhấn mạnh rằng tài năng sẽ mở cánh cửa, nhưng chính tính cách sẽ giúp anh giữ vững vị trí của mình trong ngành. Anh tin rằng mỗi mùa trong ngành công nghiệp giải trí đều có những bài học và không bao giờ lãng phí thời gian. Chính nhờ sự kiên cường, tình yêu với diễn xuất, và khả năng thích nghi, anh đã vượt qua được những khó khăn và tiếp tục theo đuổi đam mê của mình.

Đến nay, Mdladla vẫn tiếp tục thể hiện đam mê và cam kết của mình với nghề diễn. Với kinh nghiệm và tài năng đã tích lũy, anh chắc chắn sẽ tiếp tục là một trong những diễn viên hàng đầu trong ngành công nghiệp giải trí.

Khái niệm về “sao hạng A” trong ngành giải trí đã trải qua nhiều biến đổi đáng kể trong bối cảnh toàn cầu hóa và sự phát triển không ngừng của mạng xã hội. Tiêu chuẩn để đánh giá một ngôi sao hạng A ngày nay không chỉ đơn thuần dựa vào doanh thu, mức cát-sê hay các hợp đồng quảng cáo mà còn bao gồm khả năng thu hút công chúng, mức độ phủ sóng trên truyền thông và mạng xã hội, cũng như khả năng định hình xu hướng và trở thành biểu tượng văn hóa đại chúng.

Tại Việt Nam, việc phân loại và xếp hạng các ca sĩ vẫn chủ yếu dựa vào kinh nghiệm và cảm tính của từng cá nhân, tùy thuộc vào vị trí, công việc và công ty của họ. Tuy nhiên, một số tiêu chí chung để đánh giá một nghệ sĩ hạng A có thể bao gồm giá trị thương mại cao, mức độ nổi tiếng và tầm ảnh hưởng lớn, được công nhận về thành tựu bởi công chúng hoặc giới chuyên môn, và sở hữu thương hiệu cá nhân vững mạnh.

Hiện nay, showbiz Việt đã có một số nghệ sĩ được coi là hạng A, bao gồm cả những ngôi sao trẻ đang lên như HIEUTHUHAI, MONO, Phương Mỹ Chi, Dương Domic, cũng như các nghệ sĩ đã xây dựng thương hiệu cá nhân vững chắc và vẫn đang trong thời kỳ phát triển như Hồ Ngọc Hà, SOOBIN, Hoàng Thùy Linh, Hòa Minzy, Noo Phước Thịnh. Ngoài ra, còn có các nghệ sĩ sở hữu thương hiệu cá nhân vững chắc ở giai đoạn hậu đỉnh cao như Đàm Vĩnh Hưng, Lam Trường, Hồ Quỳnh Hương, Lệ Quyên.

Đáng chú ý, thứ hạng của nghệ sĩ trong showbiz chưa bao giờ cố định và có thể thay đổi nhanh chóng do sự cạnh tranh và áp lực đào thải trong ngành. Thị trường càng phát triển, chu kỳ biến động thứ hạng của nghệ sĩ càng rút ngắn. Điều này cho thấy sự năng động và không ngừng thay đổi của ngành giải trí.

Nhìn chung, chuyện thứ hạng của sao luôn được công chúng quan tâm, nhưng ở thị trường chưa thực sự vận hành chuyên nghiệp như Việt Nam, khái niệm sao hạng A vẫn còn mơ hồ và không có tiêu chí chung. Điều này dẫn đến việc đánh giá về một nghệ sĩ hạng A thường mang tính chất tương đối và phụ thuộc vào quan điểm của từng người.

Mặc dù vậy, không thể phủ nhận rằng những nghệ sĩ hạng A thường đóng vai trò quan trọng trong việc định hình xu hướng văn hóa và giải trí, cũng như góp phần thúc đẩy sự phát triển của ngành công nghiệp giải trí Việt Nam. Việc xác định và đánh giá thứ hạng của nghệ sĩ có thể giúp chúng ta có một cái nhìn tổng quan hơn về sự phát triển và cạnh tranh trong ngành.

Trong một ngành công nghiệp giải trí đầy biến động và cạnh tranh, việc giữ vững lập trường và nói lên sự thật không phải lúc nào cũng dễ dàng. Nữ diễn viên, người dẫn chương trình và nhà sản xuất Mariyam Nafees đã chứng minh được điều đó khi cô không ngần ngại lên tiếng về những vấn đề tồn tại trong ngành mà không sợ hậu quả. Mới đây, cuộc đời của cô đã bước vào một chương mới khi cô chào đón con trai đầu lòng, Eesa. Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với Tabish Hashmi, người bạn thân thiết của cô, Mariyam Nafees đã chia sẻ những quan điểm thẳng thắn và chân thực về ngành công nghiệp giải trí mà cô đang hoạt động.

Một trong những vấn đề chính mà Mariyam Nafees đề cập đến là sự “giáo mạo” trong ngành giải trí. Theo cô, có nhiều người trong ngành thể hiện hai mặt: họ rất thân thiện và lịch sự khi trực tiếp đối mặt, nhưng lại có những lời nói xấu và chỉ trích khi người khác không có mặt. Nữ diễn viên cho rằng hành vi này không chỉ phổ biến mà còn là một vấn đề lớn, gây ảnh hưởng tiêu cực đến môi trường làm việc và các mối quan hệ trong ngành.

Tabish Hashmi, người bạn và cũng là một nhân vật nổi tiếng trong ngành công nghiệp giải trí, đã đồng tình với quan điểm của Mariyam Nafees. Ông thừa nhận đã chứng kiến nhiều trường hợp “đâm sau lưng” và hành vi không trung thực tương tự. Điều đáng chú ý là Mariyam Nafees là một trong số ít những người dám lên tiếng về vấn đề này một cách công khai và thẳng thắn, mà không lo sợ hậu quả hay ảnh hưởng đến sự nghiệp của mình.

Ngoài đời sống công nghiệp giải trí, Mariyam Nafees cũng có một nhóm bạn thân thiết bao gồm Osman Khalid Butt, Ahmad Ali Akbar và Azam Khan. Họ thường xuyên tụ họp và duy trì các mối quan hệ thân thiết, giúp cô có được sự hỗ trợ và đồng hành trong cả cuộc sống và sự nghiệp.

Qua những chia sẻ của mình, Mariyam Nafees đã thể hiện bản thân là một người có chính kiến, dám nói lên sự thật và không ngại đương đầu với thách thức. Sự thẳng thắn và chính trực của cô không chỉ giúp cô tạo dựng được sự tôn trọng từ công chúng mà còn chứng minh rằng, trong một ngành công nghiệp đầy thách thức và biến động, vẫn có chỗ cho những người dám lên tiếng và sống đúng với giá trị của mình.

Triệu Vy, một thời là ‘Tiểu Yến Tử’ quốc dân, hiện chỉ còn là cái tên trong quá khứ. Sự nghiệp lẫy lừng của cô đã bị ảnh hưởng nghiêm trọng bởi hàng loạt scandal, từ tài chính đến hôn nhân đổ vỡ. Đây là câu chuyện về sự thăng trầm của một ngôi sao từng là biểu tượng của làng giải trí Hoa ngữ.

Nổi tiếng khắp châu Á với vai Tiểu Yến Tử trong ‘Hoàn Châu Cách Cách’ vào năm 1998, Triệu Vy nhanh chóng trở thành ‘nữ thần quốc dân’ và mở ra loạt vai diễn kinh điển như Lục Y Bình trong ‘Tân Dòng Sông Ly Biệt’. Không chỉ dừng lại ở diễn xuất, Triệu Vy còn phát hành nhiều album ca nhạc và từng đạt giải tại Lễ trao giải Âm nhạc Phong Vân. Cô đã chứng minh khả năng đa nhiệm của mình trong ngành giải trí.

Không chỉ là một ngôi sao điện ảnh, Triệu Vy còn thử sức với vai trò đạo diễn. Năm 2013, cô đạo diễn phim đầu tay ‘Gửi thanh xuân’ và thu về doanh thu hơn 7 tỷ NDT (~24.000 tỷ đồng), trở thành ‘đạo diễn tỷ đô’ hiếm hoi. Cô là niềm tự hào của cả làng giải trí Hoa ngữ. Thành công của cô trong vai trò đạo diễn đã mở ra những cơ hội mới cho sự nghiệp của mình.

Tuy nhiên, cuộc sống của Triệu Vy cũng có những mặt tối. Cô từng có mối quan hệ tình cảm ồn ào với thiếu gia Vương Vũ và sau đó là mối tình công khai với doanh nhân Huỳnh Hữu Long, người chồng sau này của cô. Cả hai kết hôn bí mật và sinh con gái ‘Tiểu Tứ Nguyệt’, được ca ngợi là ‘mẫu hình lý tưởng của ngôi sao lấy chồng đại gia’. Cuộc hôn nhân của cô được cho là một cuộc hôn nhân trong mơ đối với nhiều người.

Tuy nhiên, sự nghiệp thăng hoa đi kèm với tham vọng tài chính cũng là nguyên nhân dẫn đến sự suy tàn của Triệu Vy. Năm 2017, Triệu Vy và chồng bị giới chức Trung Quốc điều tra vì thao túng thị trường chứng khoán qua một công ty ‘rỗng ruột’. Vụ ‘tay không bắt sói’ khiến cặp đôi bị phạt và cấm hoạt động tài chính trong 5 năm. Danh tiếng của Triệu Vy sụp đổ trong chớp mắt và sự nghiệp của cô bắt đầu đi xuống.

Kể từ đó, Triệu Vy liên tục gặp phải những khó khăn. Năm 2021, hàng loạt tác phẩm cô tham gia bị gỡ khỏi nền tảng trực tuyến mà không có lý do rõ ràng. Cô bị xóa tên khỏi danh sách diễn viên, trở thành nghệ sĩ ‘bị phong sát’ – một hình thức cấm sóng ngầm nhưng nghiêm trọng tại Trung Quốc. Sự kiện này đã đánh một đòn mạnh vào sự nghiệp của cô.

Cuối năm 2023, truyền thông đưa tin cô và Huỳnh Hữu Long đã ly hôn. Sau gần 15 năm chung sống, cuộc hôn nhân từng được tung hô là ‘trọn vẹn’ cũng không còn giữ được. Cuộc ly hôn của cô đã trở thành một trong những tin tức nổi bật trong làng giải trí.

Từ biểu tượng của sự thành công đến vết nhơ của làng giải trí, hành trình của Triệu Vy là lời cảnh tỉnh cho giới giải trí: Danh tiếng, tài sản có thể đạt được trong vài năm, nhưng chỉ một lần vượt ranh giới đạo đức hay pháp luật, mọi thứ sẽ hóa thành mây khói. Câu chuyện của Triệu Vy đã trở thành một bài học đắt giá cho những người trong ngành giải trí.

Ngành giải trí Trung Quốc đang đối mặt với thách thức lớn khi hàng nghìn diễn viên trẻ đang tìm kiếm cơ hội để tỏa sáng. Tuy nhiên, thực tế cho thấy con đường đến thành công trong ngành này không hề dễ dàng.

Yu Shutian, 29 tuổi, là một trong số đó. Cô tốt nghiệp thạc sĩ đạo diễn tại Anh nhưng sau khi về Trung Quốc, cô không thể tìm được cơ hội phát triển sự nghiệp. Để duy trì cuộc sống, cô phải làm các công việc bán thời gian như phát tờ rơi, bồi bàn tại nhà hàng và giao hàng nhanh. Mặc dù tham gia câu lạc bộ kịch và xuất hiện trong gần 1.000 vở kịch sân khấu thương mại, nhưng sau đó cô chuyển hướng sang làm diễn viên tự do và thu nhập giảm mạnh.

Tương tự, Guo Ting, 28 tuổi, đã bỏ công việc văn phòng ổn định ở Bắc Kinh để theo đuổi giấc mơ diễn xuất tại Hoành Điếm, phim trường nổi tiếng của Trung Quốc. Mặc dù không hối hận về quyết định của mình, nhưng thu nhập của cô hiện tại chỉ khoảng 2.000 nhân dân tệ (278 USD) mỗi tháng.

Wu Xinghai, 26 tuổi, cũng là một trong những diễn viên trẻ đang tìm kiếm cơ hội tại Hoành Điếm. Sau khi tốt nghiệp ngành kỹ thuật thông tin điện tử và không tìm được việc làm, anh quyết định theo đuổi sự nghiệp diễn xuất. Anh đã được nhận đóng một số vai quần chúng như vệ sĩ, nhưng mô tả nhân vật của mình không có thoại, chỉ đứng sau vai chính cho đẹp đội hình.

Thực tế khốc liệt của ngành giải trí Trung Quốc là cạnh tranh khốc liệt và tốc độ đào thải nhanh. Ước tính có hơn 300.000 diễn viên tại Bắc Kinh, nhưng chỉ một số ít được chọn vào vai lớn hoặc có thể phát triển sự nghiệp lâu dài. Hàng chục nghìn sinh viên ngành nghệ thuật từ những ngôi trường hàng đầu tốt nghiệp, nhưng chỉ 1-3% người có thể ký được hợp đồng với công ty truyền thông hoặc có vai diễn đúng chuyên môn trong năm đầu tiên.

Nhiều diễn viên trẻ không có cơ hội làm nghề thực thụ do vai diễn ít, thường ưu tiên người nổi tiếng. Điều này dẫn đến hiện tượng các streamer hay KOL lại có cơ hội đóng phim hơn người học chính quy. Đại dịch COVID-19 và việc siết chặt kiểm duyệt nội dung cũng là nguyên nhân giảm đáng kể số lượng dự án phim, làm giảm cơ hội của người trẻ và cả những diễn viên có thâm niên nhưng ít tiếng tăm.

Trong bối cảnh đó, các diễn viên trẻ như Yu Shutian, Guo Ting và Wu Xinghai đang phải đối mặt với nhiều thách thức để đạt được thành công trong ngành giải trí đầy cạnh tranh này.